公元年初，赵匡胤黄袍加身率兵还京，“入城之日，市不改肆”，后周恭帝一纸空白禅书，翰林学士陶糓呈劝进表，曰“已成矣”。这一成，成就了大宋三百年雄浑辽阔的千里江山，也成就了中华文化历史上的又一座巅峰。
如果用一幅画来代表宋朝，你会选择什么？
《千里江山图》，绢本设色画，青绿山水代表作，集北宋水墨山水之大成，抒千里无限风光于笔墨，画有千峰意，映水自在游。画幅全长11.91米，设色以石青、石绿为主，采用五层画法层层叠染，年仅18岁的王希孟才华横竖都溢，他将南北方景色融为一体，取山之险峻，采水之柔美，千里江山，少年意气，莫不如是。
千里江山图（局部）
画风工整严谨，色泽经久不退，久看还有3D效果哟~
《清明上河图》，同样的绢本设色画，风俗画代表作，世界闻名的现实主义艺术珍品。如果说《千里江山图》是北宋版的航拍中国，那《清明上河图》就是当时当日的大宋人民vlog。张择端以5.28米的篇幅明绘百姓生活，实现社会顽疾，繁华场景之下，消防城防形同虚设，私船运粮富人侵街屡见不鲜，徽宗赵佶赞其技法，并提诗曰“水在上河春”。
《清明上河图》（局部）
《清明上河图》？东京汴梁城！
以上两幅画作都是宋朝绘画艺术的巅峰和代表，千里江山，烟波浩渺，清明河上，市井烟火，而下面要介绍的这幅画，则是南宋马远所作的《踏歌图》。
马远是光宗、宁宗时的画院待诏，师法李唐，擅山水花鸟，线条硬朗笔法雄奇，以布局简妙著称，是南宋四家之一。
《踏歌图》采用马远常用的“一角”构图法，将画面十分之九交给山林与天空。云雾相隐之间，山川若隐若现，松林和宫殿居于正中，其上是入云的险峻顶峰，其下是蜿蜒山路与枫叶柳树，而巨石掩映之后，踏歌行的主人公才在画幅底端开始登场。
五位形态各异的农夫走在山路上，前方两位孩童惊奇回首
对于画中内容，世人多有解读。一说农夫衣衫褴褛却纵情高歌，前方山路蜿蜒峰顶入云，寓北伐艰难但情致高昂之意。
压抑且稳定，艰难而积极，这正是当时社会的真实写照。且不论这种解读真实与否，作为一副应诏画，它确确实实完成了它的任务。大宋得到了文化艺术的瑰宝，也在南宋建立年后，在崖山迎来了王朝的覆灭。
崖山
《踏歌图》一作应诏于宁宗赵扩，此时距离靖康之耻已过去三代君王，宋宁宗虽然“不慧”，但仍算忠厚，整个朝廷偏安一隅，长江天堑拦住了金朝军队，江南水乡变得格外安稳。富庶之地，繁华似锦，自北宋以来就开始发展的商业中心至南宋时期终于完成，商业手工业发展到顶峰，科举取士不限门第，布衣平民步入官场，风雅之事流传街巷，自上而下的审美催化和自下而上的烟火气息交织，使得宋朝成为极富审美又足够接地气的独特时代。
正是这样雅俗共赏的潮流影响，宋朝绘画内容发生了极大的变化。市井生活不仅成为《清明上河图》的主要描绘对象，宫廷画院还专门有风俗画待诏。在技法达到求真求实巅峰的同时，新的现实主义风潮出现了。《踏歌图》这种风潮中的水到渠成之作。
《踏歌图》题词
社会文化是政治经济的反映，宋朝特有的重文政策和商品经济发展造就了与众不同的文化风潮。诗文不再是庙堂、山水与江湖，它也可以是市井生活的真实写照。柳永流连于花街小巷，苏轼自称狸奴，爱吃东坡肉，更有话本小说夜不闭市，这是社会经济发展到一定程度才会有的精神文化生活。
一个王朝是什么样的，要看它的百姓是什么样的。
一个朝代的文化是什么样的，就要看它的百姓的文化是什么样的。
宋朝就是这样的。
它有汝窑青瓷，有千里江山，有清明河上，有文人雅士宴游之极乐，也有乡村野游市井烟火作注脚，它是“造极之赵宋”，也是“何处望神州”的大宋。
如果用一幅画、一句诗、一首词来描绘宋朝，你会选择什么呢。